盐都绘画肇始于清,百余年间风云际会,人才辈出。
进入2000年后,自贡地区的绘画艺术有了新的展现,特别是在工笔画上取得了突出成就。以吴浩、谭清龙为代表的盐都绘画“新生代”,异军突起,在全国性大展、届展中屡有斩获,甚是风光。此二人与自号“山岭一闲人”的倪锡林,皆以工笔见长,游艺于丹青世界,有人戏称其三人为盐都工笔“三剑客”。他们三人有一个共同之处,就是都非“科班”出身,均属自学成才,靠作品说话的实力派新人。吴、谭二人通过参加“国展”并已先后成为中国美协会员,修成正果。唯倪锡林仍蜗居盐都一隅少有显山露水。其实倪锡林的工笔画同样颇见功力,别具面貌,只是藏在深闺人未识,“只缘身在最高层”。
一路勤学
工笔画技渐精入佳境
倪锡林是自贡大安人,原为鸿鹤化工厂的一名普通职工。幼时,他常趴在时为大安盐厂美工的邻居窗台上看其画画,回家后便试着拿起纸笔涂鸦一番,并从此与绘画结缘。参加工作后,他仍坚持研习绘画,业余时间也多花在了绘画或阅读美术书籍上。为求画技提升,亦曾不辞辛劳乘公交车往返数十公里,去荣县蝶画名家万钟登门拜谒,并得其亲授蝶画技艺,获益良多。经万钟推荐,他又有幸入“松风堂”得“蜀中刘八哥”刘克刚先生耳提面命。继而拜四川省诗书画院原创作研究室主任郭汝愚为师,系统研习传统中国花鸟画……一路走来,见识大增,技艺精进,渐入佳境。
数年前,他应汇东大酒店之邀为所属的“生态茶坊”作迎宾丈二尺宣巨幅工笔画“金玉满堂”。此画为竖幅,不好构图,且对方只给了一个月时间,时间紧、难度大。他经过反复推敲,数易其稿,最终圆满完成了创作。画面上数片荷叶横空而出,婀娜多姿,左上顶端是一只振翅飞动的红蜻蜓,中部在荷叶形成的巨伞掩映下生出一块奇石,上面蹲卧着一只小猫,静静审视着游弋于荷塘中的数尾金鱼,构图生动,设色明快;俯飞的蜻蜓,静卧的小猫,硕大的荷叶,盛开的莲花,健硕的莲蓬,飘荡的浮萍,均在画面上得以巧妙表现并相得益彰。尽管画幅大,表现内容多,但画面并不拥堵,而是疏密得当,相当空灵,意境雅逸,令人回味。整幅作品既有传统笔墨情趣,又具现代审美意识。悬挂至今,广受好评,已成该处茶坊的一道靓丽风景。
他还曾以“世纪芳华·盐都情韵”为题,创作了同样大小的一幅工笔牡丹赠与《自贡百年绘画》课题担纲者。此画以“国花”牡丹入画,落笔精致,布局巧妙,并十分注重格调和意境。画面上牡丹迎春而开,花团锦簇,花色娇艳怡人,花香徐徐随风,雌雄各一两只寿带鸟自上而下凌空飞舞,栩栩如生,殊为惊艳,好不迷人。题款同时将书、画、印结合在一起,书写花鸟精神,彰显笔墨功夫,蕴含蓬勃生机,寓意吉祥富贵,诚上乘之作也。
醉心丹青
水墨技法融入工笔中
造就一个艺术家离不开天赋和勤奋。倪锡林有绘画天赋,更有坚毅的进取精神。由于钟情绘画,他几乎放弃了一切的休息和娱乐,沉醉于艺术天地,顽强学习,刻苦钻研,不仅掌握了传统的勾勒填彩画法,也深刻领悟了传统院体及西方绘画、民间美术的不同所在和相通之处。
他爱读书,喜动脑,悟性强,能举一反三,兼收并蓄。一旦进入创作状态,常废寝忘食,花开花谢不知倦怠。他那些精妙生动的花鸟画作,都是在这种情况下厚积薄发涌现出来的劳动成果。纵观他的绘画,无论工笔,还是写意,也无论没骨,还是兼工带写,都十分出彩。他不仅画花鸟,也画人物、走兽;能画大画,更精于小品。其作品格调清新,画风朴实,构图讲究,工写随心。能有这样的成就实乃努力与坚守的结果,非等闲可得,非一日之功。
工笔画是中国传统绘画重要流派之一。讲究以形传神,形神兼备,崇尚意境和情趣;不仅是“应物象形”,而且是意象的写实性,在能动的观察与写生的基础上,经过艺术的再创造,追求传神写照,从而达到气韵生动的艺术效果。
尽管以“致广大”、“尽精微”,描绘上精工细丽见长的传统工笔画,往往习惯性的与“写意画”相对立,但从传统工笔画的形式和发展来看,写意性不仅是水墨画的艺术特征,而且更是中国工笔画的生命所在。中华民族独特的生存环境、生活习俗、文化素养、哲学观念、思维方式、审美意识和美学思想孕育出中国特有的绘画观——写意性,历经数千年的发展,它已深深扎根于中华民族深厚的文化土壤之中。
在创作上倪锡林从不墨守成规,十分注重坚持探索将水墨写意的情趣与工笔重彩的严谨相结合。因而他的画在工细的体格中蕴含水墨写意的骨架,用笔带有流畅、灵动、舒朗的笔墨特质,从而避免了工笔的平滞板结,使得作品充满了涵养的品质。这也正是长期来许多优秀的国画家所追求的文人绘画精神的一种体现。
“中国工笔画在唐宋以前,是中国绘画的主流。它的起源遥远,几乎与绘画的起源同步,并逐渐形成了代表东方文明的独特艺术特点,充分体现中国传统文化的内涵。”这是倪锡林针对一些与工笔画存有偏见或肤浅认识的同道中人而讲过的一段话。“工笔画也不是想象的那样勾画好了填上色就可以了,而是更加考究用笔用线,用水用色,更加注重景物取舍和意境营造”
中国工笔画不拘泥于自然物象的摹拟、再现,而强调主观的意会和意境的创造,注重作者的生活感悟、形象思绪、审美情趣的高度概括。同时还要求作者在苦心经营中须有高度的艺术意匠和高度的艺术加工能力。唯有如此工笔画的生命力才会持久延续,并不断绽放出耀眼的光彩。
盐都画苑多才俊,姹紫嫣红竞芳菲。山岭闲人倪锡林,平生最爱是丹青。
曾上游/文
编辑:张驰
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