自贡网记者 周姝
12月20日,记者见到国家二级画师、省美协水彩画艺委会会员、自贡市美协顾问、四川轻化工大学硕士生导师曾鸣时,他正在为四川省美协的邀请展筹备作品。在这幅名为《金色田野》的水彩画中,用浪漫而细腻的笔触描绘自贡的乡野美景,弯曲的小河、宁静的村落、尽染的层林……
不得不说,面对如今忙碌的生活现状,曾鸣的作品仿佛一剂良药,给人带来温暖。静静在画中感受这份美好,你会发现原来每一个平凡、不起眼的角落,也能散发着如此静谧温暖的光。
曾鸣是土生土长的自贡人,从小就喜欢画画的他,自初中起就开始学习简笔画、连环画。闲暇时,他喜欢一个人静静地画画,随着手中的画笔一次次挥舞,随之而来的是充实和快乐,对艺术的兴趣也在这快乐中逐渐形成、积累。
1973年6月3日,对曾鸣来说,是一个改变自己人生历程的日子。这一天通过同学介绍,他认识了我市著名书法家、画家黄宗壤老师,自此走上了艺术之路。
在黄宗壤家里,曾鸣翻阅到不少美术书籍,书上有一些俄罗斯、英国等外国美术大师的作品。看到那些大师的画作,曾鸣瞬间有了一种大开眼界的感觉:原来艺术的王国这样广阔而瑰丽,直达心灵!他心中涌起一种强烈的愿望,渴望自己也能在这个神秘而美丽的王国里“自由漫步、纵情歌唱”。
经过一段时间的接触,曾鸣的聪明好学和对美术天生的敏感引起了黄宗壤的注意,觉得这是一个很好的美术苗子,便开始着力培养。对当时家庭条件并不好的曾鸣,黄宗壤不仅不收取任何费用,还免费送给他画材。
黄宗壤以水彩风景画为范例进行教学,这对曾鸣产生了深远的影响。那一时期,黄宗壤经常带着一群弟子外出写生。有些弟子喜欢呆在老师旁边,从构图到成画,一步一步,一笔一笔,刻意模仿。而曾鸣则不然,他在黄老师讲解要领的时候认真倾听,积极理解,而画画时喜欢呆在一边,仔细地观察景物,反复揣摩要领,在心中酝酿一番后方下笔。
1978年,自贡市毛巾床单厂招美工。凭借扎实的美术功底,曾鸣从众多竞争者中脱颖而出。在此期间他一边学习一边工作,两年后,23岁的曾鸣被四川美术学院工艺美术系陶瓷美术设计专业顺利录取,4年的时间,不仅让他打下了坚实的美术理论、色彩知识基础,美术陶瓷、水彩、油画、雕塑等均有涉猎。
大学毕业后,曾鸣在自贡市文联工作,他参加了自贡首批城市雕塑的创作设计,主创了雕塑《渔童》,协同完成雕塑《浪花》《盐泉》。这些雕塑在凸显自贡历史文化内涵的同时,也展现了当代自贡人精神风貌和改革开放成果。同时,曾鸣还负责了首届自贡国际恐龙灯会的美术设计,并先后7次担任自贡灯会的艺术总监。
然而,对水彩画的热爱始终萦绕在曾鸣的心头,他始终以一个艺术家的眼光观察生活,积累素材。稍有空闲,他便寻一处美景,立上画架,扣上画纸,再支一张小桌,回归自己心中的精神家园。水彩,已然成为他生活的关键词。
艺术家通过不同的媒介和材料,运用铅笔、油彩、墨或水彩,来记录和表达个体情感,水彩便是其中的手段之一,通透流畅、水色淋漓、瞬息万变的独特艺术韵味,或随性、或深刻,在表达人类艺术情感的过程中,水彩画具有得天独厚的优势。
水彩画从西方传入中国至今已有三百年的历史。不过,西画,景是景、物是物,而中国画则有意境,最重要的是美的境界。
而在曾鸣的水彩世界中,则有一种“中西合璧”之美。“我画的都是我心中的景物,传递一种理想之美,如若没有自己的激动,作品是没有生命力的。”这是曾鸣在被问起作品题材出处时的回答。如果说风景的知觉常常伴随着记忆出现,那么在曾鸣这里,风景不仅仅是眼中之景、面前之物,更多的是他借助于风景的地貌、气候、植被、色彩等特点,而进行的再创作。
在水彩画各门类中,曾鸣画得最多的是风景,而出自他笔下的风景水彩画中,常常会出现一池碧波。“我特别喜欢有水的地方,有水就有灵气。”曾鸣娓娓道来,艺术创作离不开生活素材,而自己主要围绕川南风貌和川西北高原风貌来作为创作对象。“它们有两种风格迥异的‘性格’,它们的地貌、植被、天空、山水都是两种不同风格。川南风貌以灰调为主,没有明确的色彩分界,带有一种忧郁之美;川西北是高原的浩瀚、遥远,色彩绚丽、梦幻,就像一张笑脸。”
“关于风格、题材、构图,曾鸣很好的领悟了大自然的精神,而不是纯粹千篇一律的模仿。”俄罗斯教育科学院院士、俄罗斯国立师范大学教授谢尔盖·瓦西里耶维奇·安基科夫这样评价曾鸣的水彩画。他称赞曾鸣:“既吸收了中国画派的传统艺术,而且接受了西方画派的精髓。”
鲜明、独特的艺术风格,让曾鸣的作品接到了不少展览展会递出的“邀请函”。2012年7月,应俄罗斯圣彼得堡美术家协会邀请,曾鸣带着自己的109幅作品,在俄罗斯圣彼得堡美协展览馆举办了个人水彩画展《画家笔下的故乡》,成为我市首位在俄罗斯举办个展的画家。“感谢曾鸣先生给我们带来了这么美好的作品,让我们更多地了解了中国,知道了中国有个美丽的地方叫自贡。”一位观众写下这样的留言。
画展持续了10天,观展者上万人次,观众被曾鸣笔下故乡的美丽风景和他唯美、细腻、中西方结合的艺术风格所打动,深深陶醉。因为展出成功,曾鸣被授予展览荣誉证书,同时被授予俄罗斯圣彼得堡美术家协会荣誉会员,成为加入该协会的第一位中国画家。
今年,由北京和重庆联合打造的《美在中国》平台,邀请曾鸣参加线上展览。为此,曾鸣将自己的20余幅近期水彩作品和学界对自己的评论文章发给对方,在经过多方面的审核后,终于在11月18日,推出了曾鸣从艺系列邀请展,首期展示了曾鸣的8幅水彩作品,预计还将陆续推出两期曾鸣作品。
万般美景之中,曾鸣最熟悉和喜欢的、画得最好的,还是要数家乡自贡的风景。天车、王爷庙、仙市古镇、平桥瀑布、自流井老街等等,都是流动在他笔下的风景。川南地区多雨,空气湿度大,在曾鸣的笔下,家乡的山水、人家,皆清新、恬淡、浪漫,富有诗意,宁静中透着凄美,凄美中又蕴含温暖,让人心疼而依恋。
今年5月,由自贡本土作家、原市文联主席陈刚著文, 曾鸣绘画的《自贡景物志》举行新书首发,以轻柔舒缓的叙述方式、行云流水的妙笔丹青,揭开了一幕幕盐都故事。
在陈刚看来,《自贡景物志》是他与曾鸣的一次一拍即合,是文化工作者对家乡眷恋的“专长表达”。自己前后写了《路边井》《东锅厂》《富顺文庙》《自贡灯会》等43篇文章,曾鸣也抢着时间画了43幅水彩画。经过十个月的创作,最后汇集成册,并受到社会各界好评,为自贡地方文献丰富了内容。
陈刚坦言,自己与曾鸣既是同事更是朋友,曾鸣的水彩画与自己平常见惯的水彩画是不同的,他的画有着中国水墨的味道,宁静、淡远,满纸洇晕。
“创作起来是很有难度的,因为既要真实,又要有辨识度和美感。然而,对家乡的热爱是支撑我画下去的原动力。”曾鸣介绍说,自己多采用写生方式进行创作,对已消失的部分景物,则以老照片为蓝本参考创作,在保留水彩画特质和画家艺术个性的同时,增强了景物辨识度。
受黄宗壤老师的影响,在曾鸣的美术教学中,也主要以水彩画作为范例。目前,他有60余名学生,在国网自贡供电公司工作的周艳正是其中之一,原本就喜爱画国画、工笔画的她,在听了几节曾鸣的课后,立马有了拜师学艺的念头。于是,她和6名同事一起,从2020年起开始跟着曾鸣学水彩。“我非常喜欢水彩画中绚烂的色彩,而且曾老师还时常带着我们走进大自然写生,一路走一路画。”周艳认为,这不仅仅是画画,更是一种阳光向上的精神态度。
调千种色,叠万般彩。无论是厚重的历史题材,还是丰富的现实题材,是潇洒的“写意”,还是耐看的“写实”,65岁的曾鸣都没有陷入被动地再现事物表象的泥坑,而是遵循“画为心印”的古训,贴近生活,表现生活,探索有“中国味”的水彩语言。
编辑:冉华阳
责任编辑:张驰
编审:喻佳
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