君子的乡音，穿过百年依然滚烫——品自贡原创川剧《君子光第》的时代回响

□ 郑皓匀

灯光渐暗，锣鼓声起。8月20日晚，自贡市川剧艺术中心的剧场里，百年前的风雨飘摇与现代的车水马龙仅一门之隔。这一晚，自贡大型原创川剧《君子光第》做了一件了不起的事：这部聚焦戊戌君子刘光第的大作，捧着一颗滚烫的赤子心，借助鲜活的舞台语言，让百年前的人物在舞台上又“活”了过来。它更让一种近乎被遗忘的君子风骨，穿越时代风雨，精准地击中了台下观众的心。

《君子光第》的成功，首要在于它完成了对历史英雄的“祛魅”和“返真”，让这位维新志士变回了脚下沾着泥土、心中装着家庭的同乡人。剧目开场，是北洋水师惨败的悲壮场景，瞬间便将观众拖入那个家国蒙辱、山河破碎的年代。这声沉重的历史叩问，为刘光第的出场铺就了最真实的底色——他走人路讲人话尽人伦，面对强拆民房的暴政，敢以匹夫之身硬撼权贵，用奏折写下对百姓的牵挂；他秉持“男儿理当尽职责”，在维新变法中不避斧钺，即便知晓前路是断头台，仍选择站在时代潮头。更戳心窝子的是他留给儿子的嘱咐——“读新书，新的时代有用场”。这份看透了生死的远见，让英雄也有了父亲的温柔，让“传承”二字一下子可感可触。

这部剧的动人之处，更在其于细微处见真章。舞台上，川剧的“绝活”与现代审美融在了一处。高腔的悲愤、川梆子的激昂，再糅入古筝的清越，混着光影的摇曳，生动地将晚清的沉疴与维新的星火都推到眼前。灯光一暗，就剩那一束孤光，仿佛乱世里一簇没灭的理想。剧中语言既见文人风骨，又藏川式诙谐，一句带着乡音的调侃，既能让观众会心一笑，又暗合人物刚中带柔的性情。而那些藏着话的唱词，比如“豪雨冲刷洗乾坤”，只寥寥数字，历史的厚重和理想的孤勇就全出来了，让严肃的题材有了直击人心的力量。妻儿戏份的铺陈更是妙笔，通过家人对话，巧妙地将这位维新志士的命运与家乡故土拴在了一起。而刘光第对子女“读新书”的嘱咐，借由演员醇厚的乡音道出，仿佛让这份期望有了扎根乡土的力量，让我们读懂他的家国情怀就是从家乡的泥土里、从妻儿的牵挂与不舍里长出来的。

这次自贡公演，底下坐的多是年轻人，戏到好处，掌声和叫好声就响了起来。当年轻观众为剧中的诙谐捧腹，为义士与家乡的羁绊动容，便知这部剧成功超越了简单的历史再现。它打破了人们对川剧的刻板印象，让古老的川剧艺术在新时代焕发出新的生机与活力。它用川音川韵咂摸透了一个中国人的精神底色：一面是“我以我血唤曙光”的决绝，一面又是“乡音无改白发生”的那点柔情。今年恰逢抗战胜利80周年，此刻回望，剧中刘光第的抉择与呐喊，便不再是孤立的绝响。从甲午悲歌到戊戌血谏，从卢沟桥烽火到民族新生，正是一代代如他这般的志士仁人，前仆后继地将“家国”二字刻入血脉、用血肉之躯呼唤曙光，才铸就了今天我们回望的那部波澜壮阔的抗争史与复兴史。当年轻观众为这位义士掉泪的时候，我们看到的不只是一出好戏，更是一种精神的接续：无论时代如何变迁，“爱国、守义、尽责、做人”的精神内核，永远能叫人心里发颤。

当然，该剧仍留有可供斟酌的余地。例如，在展现维新变法复杂历史背景、政治博弈的层面上，或许出于戏剧节奏的考虑，笔墨稍显简略。在展现这位志士儿女柔情之时，笔触又略显延宕，其情感的铺陈若能更为凝练，家乡特色元素与主线故事的嵌合度若能更为紧密，必将更增其艺术感染力。所幸，这些并未削弱其精神主线，反而将焦点更集中地对准了“人”本身。当乡音穿过百年，当温情碰撞锋芒，《君子光第》算是真正做到了“让历史人物脚踩在实地上，让精神力量钻进人的心里”。

在呼唤文化自信、民族复兴的新时代背景下，《君子光第》生动回应了“文艺创作如何讲好中国故事”的时代命题，那就是要扎根乡土川音、聚焦人性血肉、升华精神风骨。它不仅是自贡对四川文化版图的一次重要贡献，更为地方戏曲如何创新发展、主流价值如何艺术表达，提供了一个“自贡样本”。也正因这份期许，我们希望这部剧往后能越磨越好，走向更广阔的舞台。愿这缕自贡水土滋养出的川音，能携着君子的风骨与时代的回响，飘向更远的山河，潜入更多人的梦乡，告诉我们从哪里来，又该走向何方。

编辑：郑鑫玉

责任编辑：张翠娜

编审：吴山冠

分享

相关新闻