自贡融媒记者 熊丹
岁聿其莫，新元将启。2月6日晚，四川轻化工大学音乐学院卓越厅内座无虚席，一场名为“艺美与共，琴声和鸣”的特殊新年音乐会在此温情上演。登台的不是成名大家，而是一群负笈他乡、专攻艺术的年轻自贡学子。他们以专业声乐与钢琴技艺，为家乡父老奉上了一场诚意满满的艺术汇报，更以音乐为桥，串联起游子的思念与乡土的深情。
他们用音乐传递青春力量，用歌声诉说家乡情怀，让青春的活力浸润故土的每一个角落，也让更多人看到自贡学子的责任与担当——无论走多远，心中始终牵挂着家乡，始终愿意用自己的方式，为家乡的美好添砖加瓦。
以专业汇报，致敬成长与期许
音乐会以钢琴与声乐为主线，曲目编排兼顾经典深度与情感温度。当《我和我的祖国》熟悉的旋律如晨光般在音乐厅流淌开来，由四个音乐家庭组成的合唱，以深情的歌声为这场艺术盛会拉开了帷幕。在真挚的家国情怀中，为整场音乐会定下了温暖而崇高的情感基调。
四川音乐学院钢琴系学子黄腾子奏响的肖邦《练习曲Op.10 No.1》，如流水疾驰又坚定有力的琴音，瞬间勾勒出学子在外求索的轨迹。紧随其后的《降b小调第二谐谑曲Op.31no.2》》则在戏剧性与抒情性之间起伏，仿佛诉说着学术路上的沉思与顿悟。
余瑞曦在音乐会中，成功驾驭了从西方经典到中国民歌的不同风格。她以《阿拉伯风格曲》的演奏与《渔光曲》的演唱，展现了川音音教系学生演奏与演唱无缝衔接的综合实力。
“这场音乐会，是我们交给家乡的一份‘学业答卷。”音乐会后，就读于上海音乐学院声乐歌剧系的大一学子吴卓锡动情地说道。学子们日复一日的刻苦练习，化作了台上精准的音符与饱满的情感。从德彪西《阿拉伯风格曲》中朦胧的印象派色彩，到《渔光曲》《芦花》里深植于民族血脉的旋律，年轻演奏者与歌者用专业诠释，展现了他们从自贡走向更广阔艺术天地的成长。
以艺术为桥，联结游子与故土
当晚，音乐厅中当熟悉的旋律响起，台上台下轻声应和。这场音乐会的意义，远不止于一场专业展示。它更是一次情感的回归与联结。学子们特意选择了《生死相依我苦恋着你》《青玉案·元夕》等蕴含家国情怀与古典情愫的作品，将对故乡的眷恋、对亲长的感恩，融于每一段演唱与演奏之中。
“我们想用最真诚的声音，回馈这片土地曾经给予我们的滋养。”就读于华南理工大学音乐表演专业的女高音李馨逸在演绎《苏小小》时，眼中闪着光。艺术于此，不再是疏离的技法，而是化作了可触可感的温情——是游子对桑梓的汇报，亦是乡土对儿女的凝视。
清歌雅韵，致敬岁月温情
整场演出高潮迭起，又充满细腻的感动。男高音吴卓锡以一曲《Tristezza》（忧伤）展现了对西方艺术歌曲的驾驭，转而用《生死相依我苦恋着你》倾诉深沉眷恋，歌声中既有专业锤炼的金属质感，亦不乏赤子之心的柔软。
最终，音乐会在《青玉案·元夕》中落下帷幕。经典与新声交融，东方与西方对话，但核心始终未变——那是对艺术之美的追求，更是以艺抒怀、回馈乡梓的初心。
“愿以清歌雅韵，致敬岁月温情；以专业之声，回馈每一份期许。”节目单扉页上的这句话，或许正是这场音乐会最好的注脚。当最后一个音符在卓越厅中缓缓消散，暖意却长久留驻。这些年轻学子用他们的琴键与歌喉证明：无论走多远，故乡永远是创作中最深沉的和声；而艺术的价值，不仅在殿堂之上，更在每一次真诚的分享与回归之中。
编辑：王娉婷
责任编辑：钟小璐
编审：张宏彦
2